Category: Drehbuchwissen

Sie haben Ihr Exposé an eine Produktionsfirma geschickt und warten. Tage werden zu Wochen, Wochen zu Monaten. Dann kommt die Absage — oder, fast schlimmer, gar keine Antwort. Sie fragen sich: Was ist da passiert? Wer hat meinen Stoff gelesen? Nach welchen Kriterien wurde entschieden? Die Auswahlprozesse von Produktionsfirmen sind für die meisten Autoren eine…

Sie haben ein Drehbuch geschrieben — oder zumindest ein Exposé und ein Treatment — und wollen es der Branche zeigen. Die Frage „Wo reiche ich mein Drehbuch ein?” klingt simpel, hat aber keine einfache Antwort. Denn es gibt keinen zentralen Briefkasten, in den man sein Skript wirft und dann auf Antwort wartet. Der deutsche Film-…

Sie haben eine Idee für einen Film. Eine Geschichte, die Sie nicht loslässt. Vielleicht haben Sie sie schon Freunden erzählt — und die waren begeistert. Jetzt fragen Sie sich: Kann ich diese Idee verkaufen? Die ehrliche Antwort ist komplizierter, als die meisten hören wollen. Denn eine Idee allein ist weder urheberrechtlich geschützt noch für Produktionsfirmen…

Bevor eine Kamera läuft, bevor ein Schauspieler gecastet wird, bevor ein Produzent einen Finanzierungsplan erstellt — steht die Stoffentwicklung. Sie ist die erste und oft die längste Phase einer Filmproduktion. Und sie ist die Phase, in der die meisten Projekte scheitern. Nicht weil die Ideen schlecht wären, sondern weil der Weg von der Idee zum…

Die Formatierung eines Drehbuchs ist kein ästhetisches Detail — sie ist eine Überlebensfrage. Ein Drehbuch, das nicht den Branchenstandards entspricht, wird als unprofessionell erkannt, bevor der erste Satz gelesen ist. Produzenten, Redakteure und Lektoren sehen auf den ersten Blick, ob jemand sein Handwerk versteht — und die Formatierung ist das Erste, was sie sehen. Dieser…

Ein Drehbuch in Word zu schreiben ist möglich — aber es ist, als würde man mit einem Schraubenzieher einen Nagel einschlagen. Es funktioniert irgendwie, aber es macht keinen Spaß und das Ergebnis sieht nicht professionell aus. Drehbuch-Software übernimmt die Formatierung automatisch, sodass Sie sich auf das Schreiben konzentrieren können, statt Ränder, Einzüge und Schriftgrößen manuell…

Zuschauer erinnern sich nicht an Plotpoints. Sie erinnern sich an Figuren. An den müden Blick von Rick Blaine in „Casablanca”. An Michael Corleones kalte Augen, nachdem er zum Paten geworden ist. An den Moment, in dem Rocky Balboa die Stufen des Philadelphia Museum of Art hinaufrennt. Figuren sind das Herz jeder Filmgeschichte. Wenn sie funktionieren,…

Gute Dialoge schreiben ist die hohe Kunst des Drehbuchschreibens. Dramaturgie lässt sich in Modellen lernen. Struktur lässt sich planen. Aber der Moment, in dem eine Figur den Mund aufmacht und der Zuschauer glaubt, einem echten Menschen zuzuhören — das ist etwas, das Jahre dauern kann, bis man es beherrscht. Dialoge sind das Herzstück jedes Drehbuchs.…

Wenn Sie zehn beliebige Spielfilme analysieren — ob Hollywood-Blockbuster, europäisches Arthouse oder deutschen Fernsehfilm —, werden Sie feststellen, dass die allermeisten einer gemeinsamen Grundstruktur folgen: drei Akte, zwei Wendepunkte, ein Midpoint. Das ist kein Zufall und kein Diktat der Filmindustrie. Es ist das Ergebnis einer jahrtausendealten Erkenntnis darüber, wie Menschen Geschichten aufnehmen, verarbeiten und genießen.…

Sie haben eine Filmidee, ein Exposé, vielleicht sogar ein fertiges Drehbuch. Aber all das nützt nichts, wenn Sie niemanden davon überzeugen können, Ihr Projekt zu finanzieren oder zu produzieren. Genau dafür gibt es den Pitch — die kurze, mündliche oder schriftliche Präsentation Ihrer Geschichte vor Entscheidungsträgern. Pitchen ist eine eigene Disziplin, die mit dem Drehbuchschreiben…